![](https://osalpes.org/wp-content/uploads/2024/12/Flyers-Ravel-726x1024.png)
Choisir la date et le lieu pour prendre ses billets
Ilan Zatjmann, piano
![](https://osalpes.org/wp-content/uploads/2024/12/image-1024x463.png)
Cliquer sur l’image pour découvrir son site.
Paroles de musiciens
« L’essentiel est que ma musique survive, même si elle n’est pas toujours comprise tout de suite. »
« La musique doit être simple, mais jamais banale. »
« J’essaie de faire de mon mieux, mais je laisse aux autres le soin de juger. »
Paroles de Gabriel Fauré
Ce compositeur n’était pas du genre à parler de sa musique en termes grandiloquents. Il a souvent minimisé son propre travail, préférant que la musique parle d’elle-même.
Il voyait sa musique comme une expression sincère de son être, sans chercher à plaire à tout prix. Son souci d’authenticité et de perfection a laissé une marque indélébile sur la musique française et sur ses contemporains, comme Ravel et Debussy.
Chers amis de la musique,
Une fois de plus, l’Orchestre Symphonique des Alpes relève avec passion et détermination le défi d’un programme ambitieux. Pour célébrer notre 20ᵉ anniversaire, nous avons souhaité entamer un voyage au cœur de la musique française, un univers riche et lumineux qui nous relie à des traditions artistiques et culturelles d’une profondeur inestimable.
Depuis sa création, l’OSA s’est donné pour mission de faire dialoguer les époques et les styles : des chefs-d’œuvre du grand répertoire aux créations contemporaines, en passant par des collaborations mémorables avec des chœurs, des solistes, et des artistes de divers horizons. Cette exploration constante témoigne de notre désir d’offrir à notre public une expérience musicale vivante et ouverte sur le monde.
Pour ce programme exceptionnel, nous avons souhaité rendre hommage à trois grands noms de la musique française : Gabriel Fauré, Claude Debussy, et Maurice Ravel, chacun ayant marqué l’histoire musicale par sa singularité et son génie.
Nous sommes particulièrement heureux d’accueillir à nouveau Ilan Zaïtman, pianiste de grand talent, avec qui nous avions partagé, il y a une dizaine d’années, l’émotion intense du Concerto pour piano n°2 de Chostakovitch. Cette fois, c’est autour du fascinant Concerto pour la main gauche de Ravel que nous avons choisi de nous retrouver. Cette œuvre, commandée par le pianiste Paul Wittgenstein après la perte de son bras droit durant la Première Guerre mondiale, est non seulement un tour de force technique mais également une réflexion poignante sur la résilience humaine et la capacité de la musique à transcender les épreuves.
Nous poursuivrons avec la Ballade de Gabriel Fauré, une œuvre moins connue mais d’une grande richesse harmonique et mélodique, qui reflète le lyrisme et l’élégance du compositeur.
Nous avons également souhaité inclure deux mouvements emblématiques de la musique de scène de Fauré pour Pelléas et Mélisande : l’ouverture et la célèbre Sicilienne. Ces pages, écrites pour accompagner la pièce de Maeterlinck, capturent à merveille l’atmosphère poétique et mystérieuse du drame, et leur beauté intemporelle continue de toucher les cœurs.
Dans un registre plus léger mais tout aussi captivant, nous explorerons la Petite Suite de Claude Debussy, un chef-d’œuvre de fraîcheur et de délicatesse. Initialement écrite pour piano à quatre mains, cette suite a été orchestrée par Henri Büsser, mettant en lumière la capacité de Debussy à évoquer des paysages et des émotions avec une finesse incomparable. Chaque mouvement, de En bateau à Ballet, nous transporte dans un univers de charme et d’élégance.
Enfin, nous conclurons avec l’incontournable Boléro de Ravel, œuvre fascinante par sa simplicité apparente et sa puissance hypnotique. Cette montée en intensité, soutenue par une orchestration magistrale, est une démonstration éclatante du génie ravelien et reste, depuis sa création en 1928, l’une des pièces les plus populaires du répertoire symphonique.
Diriger cet orchestre est pour moi une fierté et une joie renouvelées à chaque projet. La confiance, la complicité musicale, et l’énergie collective qui nous animent depuis tant d’années sont les fondations solides de nos succès. Ce concert-anniversaire est un nouveau point d’orgue dans notre parcours, et je suis certain qu’il marquera une étape mémorable dans l’histoire de l’OSA.
Merci de partager avec nous cette aventure artistique. Ensemble, faisons vivre cette musique qui nous rassemble et qui éclaire nos vies.
Avec toute mon amitié musicale,
Martial Renard, directeur artistique de l’OSA
Pour moi, le concerto pour la main gauche de Ravel, c’est comme un bel orage d’été ! De ceux dont on se languit pendant une période trop lourde. Que l’on attend avec impatience mais une pointe d’appréhension. De ceux qui libèrent l’atmosphère d’une sorte de trop plein. Qui tournent et tournent encore, hésitants, et finalement, qui claquent ! Qui sont en perpétuels mouvements. Tantôt salvateurs, tantôt destructeurs. C’est la musique de la nature, parfois douce, parfois violente, toujours saisissante. C’est un plaisir d’être une partie de cet ensemble !
Pour jouer cette œuvre, il faut beaucoup compter. Comme lorsque vous voyez l’éclair et comptez les secondes qui le sépare du coup de tonnerre. Et enfin, la pluie, nourricière. Et toutes les nuances de sa musique, magnifiée par l’extraordinaire main gauche du pianiste !
Aujourd’hui, je compte les jours qui nous séparent de ces concerts, le moment de vous offrir ces émotions ! Au plaisir de ce partage…
Katia, violon 2